Nghệ sĩ Lang Lang: 'Sẽ biểu diễn những bản không khó về kỹ thuật, nhưng xúc động'

Đây là lần thứ hai anh biểu diễn tại Việt Nam. Lang Lang của 15 năm trước và bây giờ khác nhau như thế nào?

Nghệ sĩ piano Lang Lang: Đêm diễn tại Hà Nội tối nay (31.8) cũng là đêm diễn đầu tiên của tôi trong mùa diễn 2018 - 2019 này. Tôi sẽ biểu diễn chung với một học trò trong quỹ của mình.

Hà Nội đã thay đổi nhiều từ ngày tôi đến đây lần đầu tiên 15 năm trước, thay đổi từ sân bay cho đến cây cầu vào thành phố. Tôi cũng thay đổi. Âm nhạc tôi biểu diễn tối nay sẽ nói lên sự khác biệt của tôi bây giờ và lần biểu diễn trước. Khoảng thời gian đó đủ để tôi có những hiểu biết khác hơn, trải nghiệm khác hơn. Cá tính của tôi vẫn vậy nhưng cách xử lý âm nhạc đã thay đổi.

Ngày còn nhỏ, tôi muốn chinh phục các bản nhạc khó theo cách nào nhanh nhất. Tôi muốn thể hiện mình và nắm bắt kỹ thuật. Nhưng bây giờ, tôi đi theo sự xúc động nhiều hơn. Và hôm nay, tôi sẽ chơi những bản nhạc không quá khó, không quá cao về kỹ thuật, nhưng đảm bảo xúc động.

Có nhiều gia đình muốn cho con mình tiếp xúc với âm nhạc. Âm nhạc trên mặt bằng chung là của tất cả mọi người. Nó cần được phổ cập cho những người làm trong lĩnh vực giáo dục nói chung. Điều đó cũng cần như cung cấp thông tin âm nhạc cho người làm trong lĩnh vực âm nhạc vậy.

Hiện tại, có thể thấy trên nhiều phương tiện truyền thông, thông tin, lĩnh vực âm nhạc và kiến thức âm nhạc rất nhiều, rất mở rộng. Những bài giảng về âm nhạc trên các nền tảng truyền thông khác nhau cũng nhiều hơn trước. Vì thế, tôi hy vọng qua các nền tảng như vậy, âm nhạc cổ điển sẽ gần hơn với công chúng.

Lang Lang ký tặng trên cuốn hồi ký của đã được dịch và xuất bản tại Việt Nam Ảnh BTC cung cấp

Hiện tại, tôi thấy hạnh phúc, việc dưỡng thương cũng đã qua. Cách nào đó, chấn thương cũng là điều may mắn với tôi. Tôi đã có thêm thời gian trải nghiệm cuộc sống và nhìn lại bản thân. Thời gian này, tôi có nhiều suy ngẫm về việc tìm hướng mới cho việc phát triển âm nhạc của mình. Và tối nay, mọi người sẽ thấy tôi chơi thế nào.

Tôi thích chứ (cười). Nếu không điên khùng thì làm sao mà chơi nhạc được? Tôi cũng không muốn chơi piano theo những cách thức thông thường. Chính trong sự tìm kiếm cái mới, người chơi nhạc mới trưởng thành. Nhiều người vẫn cho rằng, nhạc cổ điển không phải dành cho chúng ta, những người châu Á. Tôi nói, nếu chúng ta muốn chơi, chúng ta cứ chơi theo cách của mình, không phải là bản sao của những người đi trước ở châu Âu đã chơi. Chúng ta vẫn thích cách chơi của người Đức, người Pháp nhưng chúng ta vẫn có cách chơi riêng của mình, bản sắc của mình.

Đó là lý do tôi vẫn nói với học trò của mình, tôi rất yêu tính cách Pháp là bởi họ chẳng bao giờ phải theo đuôi ai cả, họ chơi nhạc bằng bản thể khác biệt của mình. Người châu Á cũng nên chơi nhạc như vậy, theo cách mà chúng ta muốn, chúng ra hiểu, chúng ta điên khùng.

Ông đánh giá thế nào về những người chơi nhạc cổ điển Việt Nam?

Tôi có cảm giác phấn khích khi nhớ lại lần trước tới đây đã được nghe các nghệ sĩ nhạc cổ điển Việt Nam chơi nhạc như thế nào. Thứ âm nhạc họ chơi rất đẹp, thực sự đẹp.

Tôi cũng biết các bạn có nhiều nghệ sĩ piano giỏi. Nghệ sĩ Đặng Thái Sơn chẳng hạn, người đã được giải cuộc thi piano Chopin quốc tế cách đây nhiều năm. Tôi hy vọng sắp tới, các bạn sẽ có nhiều nghệ sĩ piano giỏi hơn nữa.

Quỹ âm nhạc Lang Lang phi lợi nhuận của tôi cũng luôn tìm cách giúp đỡ các nghệ sĩ trẻ muốn chơi piano, để có những thế hệ mới tiếp tục chơi nhạc cổ điển. Họ sẽ được hỗ trợ học với những giáo sư âm nhạc giỏi. Tôi muốn những người trẻ tài năng không phải lo về tiền, không phải băn khoăn về những thứ khác, để chỉ chăm chú vào piano thôi. Tôi cũng muốn sẽ tìm 1 - 2 nghệ sĩ Việt Nam trẻ như vậy để hỗ trợ họ.

Lang Lang (36 tuổi, sinh tại Thẩm Dương, Trung Quốc), đã biểu diễn tại tất cả các phòng hòa nhạc lớn trên thế giới cùng các dàn nhạc hàng đầu. Lang Lang là một trong những nghệ sĩ piano cổ điển ăn khách nhất thế giới, là đại sứ âm nhạc tại Trung Quốc trong suốt năm diễn ra Olympic tại nước này. Lang Lang cũng là đại sứ thiện chí Quốc tế trẻ nhất của UNICEF.